Παρασκευή, 30 Μαΐου 2014

Παρασκευή, 9 Μαΐου 2014

Όταν "Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τη ζωγράφο Μαρία Βιλλιώτη.

Γεννήθηκε το 1970 στον Πειραιά και μεγάλωσε στη Σαλαμίνα Αττικής όπου και αποφοίτησε από το λύκειο το 1988. Στη διάρκεια της δεκαετίας του ’90 μετακόμισε στην Αθήνα όπου διαμένει έως σήμερα. Σπούδασε σχέδιο μόδας, μακέτα υφάσματος και ζωγραφική κοντά στη Μαρία Κοροβέση, σχεδιάστρια  μόδας και ζωγράφο. Έχει κάνει μαθήματα ελεύθερου σχεδίου και τεχνική  χρώματος ενώ  παράλληλα εργαζόταν σε διάφορες  εταιρείες  με αντικείμενο σχετικό αλλά και διαφορετικό από τις σπουδές τις. Από το 2001 ξεκίνησε να διδάσκει ελεύθερο σχέδιο σε υποψηφίους  πανελλαδικών εξετάσεων των σχολών αρχιτεκτόνων, διακοσμητών, γραφιστών, φωτογράφων κλπ. Από το 2004 ασχολείται αποκλειστικά με τη ζωγραφική. Φτιάχνει πίνακες, προσωπογραφίες, κάνει εικονογραφήσεις, διακοσμεί με τοιχογραφίες καταστήματα, οικίες παράλληλα διδάσκει σε παιδιά και ενήλικες. Χρησιμοποιεί λάδια, ακρυλικά, χρωματιστά μολύβια και σινική μελάνη. Είναι μέλος της "Ένωσης  ζωγράφων με χρωματιστά μολύβια" του Ηνωμένου Βασιλείου (UKCPS) κι έχει ήδη τρεις συμμετοχές σε διεθνείς εκθέσεις του συνδέσμου στην Αγγλία. Έχει αρκετές συμμετοχές σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα ενώ έχει κάνει και δύο ατομικές εκθέσεις. Είναι παντρεμένη και μητέρα ενός αγοριού.



1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;

 Ζωγραφίζω απ’ όσο θυμάμαι τον εαυτό μου. Λίγο πριν ξεκινήσει το σχολείο κάπου εκεί στα 5. Θυμάμαι πως στην πρώτη μου έκθεση ‘’τι θα γίνω όταν μεγαλώσω’’ στην τρίτη Δημοτικού (αν θυμάμαι καλά), είχα γράψει ‘’ζωγράφος’’! Μετά πήρα άλλο δρόμο κι αυτό ξεχάστηκε ως επάγγελμα γιατί ποτέ μου δεν έπαψα να ζωγραφίζω. Τελικά έκανα ακριβώς ό,τι έγραψα!


2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε; 
 Δεν μπορώ να το περιγράψω αυτό, διότι κάθε φορά είναι άλλα τα συναισθήματα. Εξαρτώνται σχεδόν πάντα απ’ όσα συμβαίνουν παράλληλα στην προσωπική μου ζωή. Πέρα αυτών όμως των συναισθημάτων, αυτό που αισθάνομαι πάντα όταν ζωγραφίζω, είναι απίστευτη πληρότητα, ηρεμία, χαρά, ενθουσιασμό… νομίζω πως απλά με κάνει ευτυχισμένη

3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;
 Δεν μπορώ να πω με σιγουριά πότε οι ζωγραφιές μου θα μπορούσαν να θεωρηθούν πίνακες. Το πορτρέτο ενός αγοριού ίσως ήταν το πρώτο ‘’επαγγελματικό’’ μου έργο. Δυστυχώς δεν το έχω φωτογραφίσει. 


4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;
 Και τα δύο. Η ζωγραφική που με εκφράζει σ’ αυτή τη φάση της ζωής μου είναι ρεαλιστική. Διαλέγω θέματα που μου αρέσουν, που με εξιτάρουν, που μου τραβούν το ενδιαφέρον. Σίγουρα το καθένα κάτι έχει να πει…


5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;
Του κοινού με ενδιαφέρει περισσότερο. Φυσικά με ενδιαφέρει και η άποψη ανθρώπων που εκτιμώ και είναι στον χώρο, αλλά γνωρίζω από την αρχή πως ούτε η δουλειά μου αρέσει σε όλους, ούτε κι εγώ η ίδια… χαχα. Όλα καλοδεχούμενα.


6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;
 Αρχικά δεν νομίζω πως έχω κάνει κάποια καριέρα ως ζωγράφος… Κάποια στιγμή στη ζωή μου κι εφόσον ευνοούσαν οι συνθήκες, άρχισα να αφιερώνω περισσότερο χρόνο σ’ αυτό που πάντα αγαπούσα κι όσο περνούσε ο καιρός αυτό μου άνοιγε νέους δρόμους. Ένα ταξίδι απολαυστικό που εύχομαι να κρατήσει για πάντα. Δεν μπορώ να σκεφτώ κάποια δυσκολία, γιατί δεν κυνηγάω κάτι, απλά το ζω! Α, θα πω κάτι… στην Ελλάδα δεν βρίσκω τα υλικά που χρειάζομαι… χαχα… μεγάλος καημός!


7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;
 Για μένα το διαδίκτυο ήταν και είναι το πιο ουσιαστικό εργαλείο μου. Όχι μόνο για να εκθέσω τη δουλειά μου, αλλά και για να αντλήσω πληροφορίες, εικόνες, ερεθίσματα. Θεωρώ πως είναι ένα καταπληκτικό μέσο που σου ανοίγει την πόρτα στον κόσμο. Ίσες ευκαιρίες για όλους. Αντίθετα πριν απ’ αυτό η προβολή των καλλιτεχνών περιοριζόταν σε συγκεκριμένες ομάδες… παρέες… κλίκες, να το πω καλύτερα, με ό,τι αυτό συνεπάγεται. 






8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;
 Ίσως και να’ναι… Έχω γνωρίσει όμως και πολλούς ονειροπόλους που δεν έχουν καμία σχέση με τις τέχνες.  Η αλήθεια είναι πως συνήθως οι ‘’διαφορετικοί’’ ψάχνουν να εκφραστούν μέσα από την τέχνη. Τα όρια του ‘’διαφορετικού’’, όμως, είναι μεγάλη συζήτηση.





9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 
 Πολλοί, θα πω όμως έναν γιατί έχω δει τα έργα του από κοντά κι έχει κοπεί η ανάσα μου. Ελ Γκρέκο… απίστευτο φως, βλέμματα ατμόσφαιρα!Μοναδικός! 






10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;
 Έχω κάνει μια αρκετά μεγάλη εικονογράφηση πριν πολλά χρόνια και ακολούθησαν ακόμη δυο τρεις δουλειές. Δεν μπορώ να πω πως είμαι εικονογράφος. Υπάρχουν εξαιρετικοί εικονογράφοι που ασχολούνται σχεδόν αποκλειστικά με αυτό. Όμως από την μικρή εμπειρία μου, έχω να πω, πως είναι κάτι ξεχωριστό από το ‘’ξέρω να ζωγραφίζω’’. Εδώ χρειάζεται φαντασία, τέτοια που να μπορεί να ενθουσιάσει ένα παιδί. Δεν είναι εύκολο αυτό. Θέλει ιδιαίτερο ταλέντο και σίγουρα πρέπει να ’χεις μείνει λίγο παραπάνω παιδί μέσα σου, απ’ όσο ‘’επιτρέπεται’’, όταν ενηλικιώνεσαι. Πάντως είναι υπέροχο να μπορείς να δίνεις εικόνα στα λόγια.




11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;
Πολλά… και ιδιαίτερα τα κλασσικά της παγκόσμιας και ελληνικής λογοτεχνίας… Από Μενέλαο Λουντέμη μέχρι Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Επίσης, στα πιο παιδικά, αυτά που με ενθουσιάζουν είναι αυτά με τις υπέροχες εικονογραφήσεις… όπως είναι φυσικό! Θεωρώ την εικόνα πολύ δυνατή και σημαντική για την παιδική ηλικία.  














Για να επικοινωνία μαζί της στα email marvillioti@gmail.com και στο προσωπικό της blog.
http://pnoestexnis.blogspot.com


Εύη Γκάλαβου


Παρασκευή, 25 Απριλίου 2014

Η ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ ΣΤΗΝ 11η ΔΙΕΘΝΗ ΕΚΘΕΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2014


Η ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ θα συμμετέχει στην 11η ΔΙΕΘΝΗ ΕΚΘΕΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2014  η οποία θα πραγματοποιηθεί από 8 έως 11 Μαΐου 2014, στο διεθνές συνεδριακό κέντρο Θεσσαλονίκης, υπό τη διοργάνωση του Εθνικού Κέντρου Βιβλίου (ΕΚΕΒΙ)/Υπουργείου Πολιτισμού της ΔΕΘ- HELEXPO, της Πανελλήνιας Ομοσπονδίας Εκδοτών και Βιβλιοπωλών (ΠΟΕΒ), του Δήμου Θεσσαλονίκης και με την υποστήριξη του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού.
Η ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ θα βρίσκετε στο περίπτερο 13 –stand 35
"Το μυστήριο του παντοπωλείου" θα βρίσκεται στο περίπτερο της ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ.
Σας περιμένουμε!

Εύη Γκάλαβου

Πέμπτη, 10 Απριλίου 2014

Εύη Γκάλαβου και «ΑΡΣΙΣ- ΚΟΖΑΝΗΣ»


Η Εύη Γκάλαβου με το παιδικό παραμύθι
«Το μυστήριο του παντοπωλείου»
και η Κοινωνική Οργάνωση Υποστήριξης Νέων 
«ΑΡΣΙΣ- ΚΟΖΑΝΗΣ»
σας περιμένουν στο ανοιξιάτικο παζάρι
στις 12 Σάββατο & 
13 Κυριακή Απριλίου
στον πεζόδρομο της οδού Αμύντα.
Τα έσοδα από τις πωλήσεις του παιδικού παραμυθιού θα δοθούν στον σύλλογο.
Έλα κι εσύ μαζί μας, 
σε περιμένουμε!


Η ΑΡΣΙΣ-Κοζάνης το Σαββατοκύριακο 12 & 13 Απριλίου σας προσκαλεί στο χώρο της, στον πεζόδρομο της οδού Αμύντα, στο ανοιξιάτικο παζάρι της για να κάνετε τις πασχαλινές αγορές σας! 

Στο παζάρι θα βρείτε χειροποίητες λαμπάδες, χειροποίητα κοσμήματα, πασχαλινά και ανοιξιάτικα διακοσμητικά, κατασκευές, δώρα και πολλά άλλα που κατασκεύασαν με μεράκι και δημιουργικότητα τα παιδιά και οι εθελοντές του Ελεύθερου Σχολείου.

Όλες οι κατασκευές θα διατίθενται σε συμβολικές τιμές με σκοπό την ενίσχυση της λειτουργίας του Ελεύθερου Σχολείου.


Εύη Γκάλαβου

Παρασκευή, 4 Απριλίου 2014

Όταν "Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τη ζωγράφο-συγγραφέα και ποιήτρια Μαίρη Γκαζιάνη.

Γεννήθηκε στα Ιωάννινα.  Μεγάλωσε στην Αθήνα όπου και ζει μέχρι σήμερα και εργάσθηκε ως υπάλληλος τραπέζης. Αρχικά ασχολήθηκε ερασιτεχνικά με τη φωτογραφία, διατελώντας δραστήριο μέλος της Ελληνικής Φωτογραφικής Εταιρείας (ΕΦΕ) και λαμβάνοντας μέρος σε εκθέσεις και διαγωνισμούς, με πολλές διακρίσεις στο ενεργητικό της. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με τη ζωγραφική, παίρνοντας τα πρώτα της μαθήματα από το ζωγράφο Γιώργο Σεκόφσκι. Μετά από αμέτρητες ώρες υπομονής και επιμονής και με πολλή αγάπη για τη ζωγραφική, το Μάιο του 2010 τα έργα της παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά σε ατομική έκθεση. Ακολούθησαν άλλες τέσσερις ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα, στην Καλαμάτα τον Δεκέμβρη 2011, στην Σκόπελο τον Αύγουστο 2012, στην Νάουσα τον Απρίλιο 2013 και στα Ιωάννινα τον Ιούνιο 2013. Τον Ιούλιο 2013 έλαβε μέρος στην ελληνοτουρκική έκθεση ζωγραφικής που πραγματοποιήθηκε στην Ίμβρο.  Επίσης έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις, σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας. Όλοι οι πίνακές της είναι λάδι σε καμβά και η θεματική τους δεν περιορίζεται σε ενός είδους θέμα.
Εδώ κι δυο χρόνια ασχολείται με τη συγγραφή. Καταγράφει το στιγμιαίο συναίσθημά της στην ποιητική συλλογή με τίτλο «Σου γράφω...» που κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2012 από τις εκδόσεις βιβλιοπωλείο ΑΒΑΚΑΣ. Τον Σεπτέμβρη 2013 κυκλοφορεί το μυθιστόρημά της με τίτλο ΕΝΑ ΦΕΓΓΑΡΙ ΛΙΓΟΤΕΡΟ από τις εκδόσεις ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΠΡΩΤΟΒΟΥΛΙΑ. Επίσης γράφει στίχους, είναι η δημιουργός των στίχων του τραγουδιού «Για όλα αυτά που είσαι» σε μουσική Σάκη Τσιλίκη και του «Απόψε» σε μουσική Γιάννη Βαμβακάρη, ασχολείται ερασιτεχνικά με το θέατρο εδώ και τέσσερα χρόνια.
Υπήρξε ραδιοφωνική παραγωγός στο διαδικτυακό ραδιόφωνο  http://magicradiolive.listen2myradio.com/  την περίοδο 2012-2013.






1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;

Με τη ζωγραφική ασχολούμαι τα τελευταία δέκα χρόνια. Το γιατί είναι ανεξήγητο. Δεν ήμουν το άτομο που ζωγράφιζα από μικρή, ούτε είχα σαν όνειρο να γίνω κάποια μέρα ζωγράφος. Πιστεύω όμως, ότι όλοι έχουμε μέσα μας πράγματα καλά κρυμμένα, τα οποία αργούν να βγουν στην επιφάνεια. Παραμένουν μέσα μας, σιγά-σιγά ωριμάζουν, ώσπου να βρουν την κατάλληλη στιγμή για να ξεσπάσουν. Και είναι αδύνατον να μην ξεσπάσουν. Μοιάζουν με τη λάβα ενός ηφαιστείου που πρέπει να ξεχυθεί, για να επανέλθει η ισορροπία.

2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;

Τις ημέρες που ζωγραφίζω, τα βράδια πάντα κάθομαι χαλαρωμένη και χαζεύω το αποτέλεσμα της ημέρας. Άλλοτε προσπαθώ να διακρίνω αν κάτι μου ξέφυγε κι άλλοτε απλώς τον απολαμβάνω και σκέφτομαι τη συνέχειά του. Η ικανοποίηση που αισθάνομαι προέρχεται από την ίδια την δημιουργία ανεξάρτητα από το αποτέλεσμά της.

3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;

Οι πρώτοι «πίνακες» που ζωγράφισα ήταν πέτρες. Πέτρες που μάζευα από τις παραλίες. Η πρώτη πέτρα που ζωγράφισα ήταν, όταν πριν πολλά χρόνια βρισκόμουν στην Ζάκυνθο για διακοπές, με μια φίλη ζωγράφο. Εκείνη μου έδειξε για πρώτη φορά τον τρόπο να ζωγραφίζω και πώς να βλέπω τις εικόνες. Θυμάμαι ότι ήταν μια βάρκα μέσα στη θάλασσα, που με άγχωνε γιατί όσο προσπαθούσα να τη ζωγραφίσω, εκείνη ταξίδευε, άλλαζε θέση και με δυσκόλευε.


4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;

Σε κάθε είδους δημιουργία μου αποτυπώνεται το συναίσθημά μου. Έτσι και στη ζωγραφική, ακόμα κι
όταν το θέμα προέρχεται από μια φωτογραφία, μέσα στον πίνακα είμαι εγώ, ανεξάρτητα αν δεν απεικονίζει εμένα. Αυτό είναι εύκολο να το καταλάβει κανείς αν προσέξει ότι τα έργα μου συνοδεύονται πάντα από στίχους.
Μηνύματα πάντα ή σχεδόν πάντα υπάρχουν στους πίνακες ζωγραφικής από τον πιο απλό μέχρι τον πιο σύνθετο. Και είναι το μήνυμα που ο καθένας εισπράττει με τη πρώτη ματιά., χωρίς να χρειάζονται διευκρινίσεις από τον δημιουργό.

5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;

Η αλήθεια είναι ότι όλοι επηρεαζόμαστε από τις κριτικές είτε θετικές είτε αρνητικές. Δεν ζωγραφίζω όμως για τις κριτικές ούτε για τους κριτικούς. Ζωγραφίζω γιατί είναι ανάγκη δική μου να το κάνω κι αν τα έργα μου έχουν απήχηση και σε άλλους αυτό με ικανοποιεί.

6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;

Η ζωγραφική δεν υπήρξε αυτοσκοπός για μένα, συνεπώς δεν μετρούσα δυσκολίες. Ζωγράφιζα και ζωγραφίζω μέχρι όπου με φτάσει η ζωγραφική μου.

7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;

Θεωρώ ότι το διαδίκτυο είναι ένας πολύ καλός τρόπος διαφήμισης αρκεί να μην «μπουκώνουμε» τον χρήστη του διαδικτύου. Προσφέρεται ταχύς και ανέξοδος τρόπος διαφήμισης προς πολύ κόσμο και σε όλο τον κόσμο, κάτι που θα ήταν αδύνατο να γίνει και μάλιστα σε σύντομο χρονικό διάστημα, αν δεν υπήρχε το διαδίκτυο. Προσωπικά, με έχει βοηθήσει πολύ.

8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;


Ονειροπόλοι ναι, ονειροπαρμένοι όχι. Διαφορετικοί ίσως να ήταν οι μεγάλοι καλλιτέχνες που δημιούργησαν «σχολές» με τις τεχνικές τους και τις τεχνοτροπίες τους.

9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος;

Αγαπημένοι ζωγράφοι είναι πολλοί. Θα ξεχωρίσω Μιχαήλ Άγγελο, Βαν Γκογκ, Ελ Γκρέκο κ.α. από τους σύγχρονους θα σταθώ στην μεγάλη μου αδυναμία τον Νταλί και βέβαια τον Πικάσο και την Ταμάρα ντε Λεμπίκα. Βέβαια υπάρχουν και πολλοί ακόμα αγαπημένοι σύγχρονοι ζωγράφοι.


10) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;
Είχα συγκλονιστεί όταν πρωτοδιάβασα την καλύβα του μπάρμπα Θωμά, ένα βιβλίο που είχα δανειστεί από μια συμμαθήτριά μου όταν ήμουν στη Πέμπτη τάξη του δημοτικού. Όμως το πιο αγαπημένο μου βιβλίο είναι μια συλλογή παραμυθιών, όχι γνωστών, που ήταν δώρο από το πατέρα μου σε μένα και την αδερφή μου. Είναι ένα βιβλίο που αργότερα το διάβαζαν οι κόρες μου και το έχω ακόμα σαν φυλαχτό. Βέβαια η σχέση μου μ΄ αυτό το βιβλίο είναι περισσότερο συναισθηματική.



Για επικοινωνία μαζί της; στο facebook ως "Μαίρη Γκαζιάνη", και στο blog της http://gkazianimary.blogspot.gr/


Εύη Γκάλαβου


Παρασκευή, 28 Μαρτίου 2014

2463.gr Αριθμός φύλλου 4



Κυκλοφόρησε στις 22 Μαρτίου το τέταρτο φύλλο της νέας εβδομαδιαίας εφημερίδας 2463.gr, σε ολόκληρη τη Δυτ. Μακεδονία. Ας δούμε περιληπτικά τους τίτλους στις μόνιμες στήλες:

1. "Συζητώντας με... τον Yurtsever Baris Bal" από τον Γιώργο Τζιούμαρη.
2.  "Μάθε Τέχνη' κι άστηνε...",  με αφιέρωμα στον Σταντάλ, από τον Νϊκο Τζιούμαρη.
3. "Λόγω τιμής", αφιέρωμα με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης στις 21 Μαρτίου, από την Εύη Γκάλαβου.
4. "Διατροφή". Η νηστεία ξεκίνησε, από την Εύα Καφετζή, Κλινική Διαιτολόγο.
5. "Πιπέρι στη γλώσσα" από την Μαρία Φιλίππου.
6. "Το κρασί και η Ελλάδα" από τον Κων/νο Μπάιλα.
7. "Street view"
8. 'Φυτολόγιο" Η καλλιέργεια της aloe vera, από τον Δημήτριο Ζγούρο, Γεωπόνο- μελισσοκόμο.
9. "Παίδευση-Εκπαίδευση" Διαγωγή επίμεμπτη από τον Ιωάννη Τσιμπασίδη, εκπαιδευτικό.



Το αφιέρωμα με αφορμή την Παγκόσμια ημέρα ποίησης στις 21 Μαρτίου μπορείτε να διαβάσετε εδώ.

Εύη Γκάλαβου.

Κυριακή, 23 Μαρτίου 2014

2463.gr Αριθμός φύλλου 3


Κυκλοφόρησε στις 15 Μαρτίου το τρίτο φύλλο της νέας εβδομαδιαίας εφημερίδας 2463.gr, σε ολόκληρη τη Δυτ. Μακεδονία. Ακόμα καλύτερο σε σχέση με τα προηγούμενα. Ας δούμε περιληπτικά τα άρθρα που φιλοξένησε:



1. "Με το Νι και με το Σιγμα" από τον Νίκο Σιδηρόπουλο, εκδότη και διευθυντή της εφημερίδας.
2. "Οι γυναίκες του Αμυνταίου... ξέρουν να δημιουργούν!!!" από την Σούλα Σπανδωνίδου.
3. "Μπορεί να μην έχουμε ύψος, αλλά το ανάστημά μας περισσεύει!" από τον Σπύρο Ηλιάδη Δημοσιογράφο -Εκδότη ΤΟ ΒΗΜΑ ΤΗΣ ΓΥΝΑΙΚΑΣ.τ. Πρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλοσ TV ΘΕΣΑΛΛΟΝΙΚΗ.
4. "Μάθε Τέχνη' κι άστηνε..." από τον Νϊκο Τζιούμαρη.
5. "Λόγω τιμής" από την Εύη Γκάλαβου
6. "Πιπέρι στη γλώσσα" από την Μαρία Φιλίππου.
7. "Συζητώντας με... την Σαββέρια Μαργιολά" από τον Γιώργο Τζιούμαρη.
8. "Περιβαλλοντική αδειοδότηση σήμερα (Ν. 4014/2011): τι εισάγει το νέος νόμος;" από την Ελένη Σιδηροπούλου, Μηχανικός Χωροταξίας, Πολεοδομίας MSc Urban Planningn, MSc Περιβαλλοντικός  Σχεδιασμός.
9. "Το κρασί και η Ελλάδα." από τον Κων/νο Μπάιλα.
10. "street view"
11. "ΦΥΤΟΛΟΓΙΟ" από τον Δημήτριο Ζγούρο Γεωπόνο-Μελισσοκόμο.
12.  "Παίδευση- Εκπαίδευση" από τον Ιωάννη Τσιμπασίδη, Εκπαιδευτικό.

Επίσης στήλες με ειδήσεις τοπικού ενδιαφέροντος και αθλητικά νέα.


Στο τρίτο αυτό το φύλλο της εφημερίδας φιλοξένησα τη ζωγράφο Τούλα Χαριτίδου, της οποίας συνέντευξη μπορείτε να διαβάσετε εδώ



Εύη Γκάλαβου


Δευτέρα, 17 Μαρτίου 2014

Όταν "Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τη ζωγράφο Τούλα Χαριτίδου.

Η Τούλα Χαριτίδου το γένος Τσακιρίδη γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Πτολεμαίδα. Σε μεγάλη ηλικία γράφτηκε στη σχολή του Θόδωρου Ζυρπιάδη, όπου έμαθε τεχνικές - χρώμα -σχέδιο και γενικά για την Τέχνη. .Επί 6 χρόνια διετέλεσε Πρόεδρος του Συλλόγου Φίλων Εικαστικών Τεχνών "ΑΡΗΣ  ΓΑΡΟΥΦΑΛΙΔΗΣ", υπήρξε μέλος του Δ.Σ  Μουσείου Πτολεμαίδα, για 4 χρόνια μέλος του Δ.Σ ΝΕΛΕ Κοζανης και μέλος Δ.Σ  των παιδιών Αμεα Εορδαίας όπου και δίδασκε εθελοντικά ζωγραφική στα παιδιά από το 2006. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις σε Πτολεμαίδα, Κοζάνη, Φλώρινα και έχει λάβει μέρος σε ομαδικές:: Θεσαλλονίκη, (LES LAZARISTES)  ( Σύλλογο Πτολεμαίδιωτών)  Καστοριά,  Γρεβενά,  Πάρος,  Καβάλα,  Τρίπολη, Αιανή,  Άνδρος.
Αθήνα :Τεχνόπολις (ΓΚΑΖΙ),  Αιγυπτιακή Πρεσβεία, Ελληνογαλλικός ¨Ομιλος,  Μουσικοφιλλολογικός Σύλλογος ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ,  Πινακοθήκη Πειραιά. Σε διεθνείς διοργανώσεις:18 WOMEN IN RED , Κωνσταντινούπολη (ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΠΡΩΤΕΥΟΥΣΑ). Διατηρεί  Εργαστήρι Ζωγραφικής για παιδιά και ενήλικες.


                                                                               
                                                                                   1.   Ε.Γκ. Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;

Τ.Χ Ζωγράφιζα από παιδί και πάντα ερασιτεχνικά. Στην ηλικία των 47 ετών αποφάσισα να πάω σε μια σχολή για να ασχοληθώ πιο σοβαρά, χωρίς ποτέ φανταστώ ότι θα με πάει τόσο μακριά και ψηλά αυτό.


2. Ε.Γκ Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;

Τ.Χ Διαφορετικά κάθε φορά που φτιάχνω κάτι. Αλλά σίγουρα ικανοποίηση όταν τελειώνει κάποιο έργο.


3. Ε.Γκ. Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα; 

Τ.Χ Ήταν ένα μικρό τοπίο, από τα πολύ λίγα που έφτιαξα στην εικαστική μου διαδρομή μέχρι τώρα.


4. Ε.Γκ. Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;
Τ.Χ Τα έργα μου από μόνα τους (παλιά ξύλα) περνούν το μήνυμα της αγάπης του παλιού και του παραδοσιακού,  αλλά θα έλεγα ότι τα περισσότερα έργα μου είναι ανθρωποκεντρικά. Βέβαια, στα χρόνια που διατηρώ το εργαστήρι μου με τα παιδιά μόνο μηνύματα περνάμε μέσα από τα έργα μας, πιστεύω.

5. Ε.Γκ. Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;

Τ.Χ Σε κανένα βαθμό θα έλεγα γιατί, μια δουλειά ή ένα έργο δεν μπορεί να αρέσει σε όλους και να πει κάτι σε όλους. Η κριτική είναι απαραίτητη σ' έναν καλλιτέχνη που εκτίθεται αν και πιστεύω ότι κάθε καλλιτέχνης ξέρει πολύ καλά το επίπεδό του και τον πήχη που βάζει μόνο τους.


6. Ε.Γκ. Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;

Τ.Χ  Η  εικαστική μου διαδρομή θα έλεγα σε χρόνια δεν είναι μεγάλη, αλλά τα έργα πάρα πολλά. Έχω πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέεσεις "ΕΠΙ ΞΥΛΟΥ"  και όχι μόνο. Έχω λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό, μια "γεμάτη δουλειά και πορεία" έγραψαν οι κριτικοί. Οι δυσκολίες σε μια μικρή πόλη σαν την Πτολεμαίδα είναι πολλές. Οι ευκαιρίες για να παρακολουθείς από κοντά τα δρώμενα που είναι όλα στην Αθήνα δεν είναι πολλές λόγω χρόνου και οικονομικών. Οι ευκαιρίες για προβολή δεν είναι επίσης πολλές όπως και για σεμινάρια, επιμόρφωση κλπ. Εγώ προσωπικά δεν έχω παράπονο γιατί έχω πολύ συχνές συμμετοχές στην Αθήνα από σημαντικούς διοργανωτές. Είμαστε όμως απομονωμένοι.

7. Ε.Γκ. Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;

Τ.Χ  Το διαδίκτυο δίνει πολλές δυνατότητες και να ενημερωθείς και να δείξεις τα έργα σου.  Συμφωνώ και με αυτόν τον τρόπο έκθεση. Αλλά αυτό που θα με ενδιέφερε εμένα είναι η αμεσότητα του φιλότεχνου με το έργο και τον δημιουργό του, πράγμα που γίνεται μόνο από κοντά.  



















8. Ε.Γκ. Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;

Τ.Χ ΟΙ καλλιτέχνες δεν είναι πάντα ονειροπόλοι. Μπορεί να ζωγραφίζεις μόνο για εμπορικούς λόγους,
μπορεί να κάνεις αντίσταση με την τέχνη σου σε κάτι, να υπηρετείς μια τέχνη στρατευμένη, αλλά και να ζωγραφίζεις από λόγους εσωτερικής ανάγκης και ύπαρξης. Σίγουρα υπάρχουν και οι ονειροπόλοι, εγώ πάντως δεν είμαι.



9Ε.Γκ.  Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 


Τ.Χ Λατρεύω τον Λουσιάν Φρόιντ

10Ε.Γκ. Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;


Τ.Χ Στην εποχή μου δεν ήταν πολλά τα παιδικά βιβλία και οι ευκαιρίες να τα έχουμε. Θυμάμαι τα διηγήματα του Παπαδιαμάντη και της Πηνελόπη Δέλτα, αλλά θυμάμαι να διαβάζω με μανία "Κλασσικά", "Μίκυ Μάους", "Ποπαϋ" και "Μπλεκ". 





Για επικοινωνία μαζί της στο email : toulahar@yahoo.gr και στο Facebook με το όνομα Τούλα Χαριτίδου. 


Εύη Γκάλαβου



Πέμπτη, 13 Μαρτίου 2014

2463.gr Αριθμός φύλλου 2


Κυκλοφόρησε στις 8 Μαρτίου το δεύτερο φύλλο της νέας εβδομαδιαίας εφημερίδας 2463.gr, σε ολόκληρη τη Δυτ. Μακεδονία. Σαφώς και πολύ καλύτερο σε σχέση με το πρώτο. Ας δούμε περιληπτικά τα άρθρα που φιλοξένησε

1. "Με το Νι και με το Σιγμα" από τον Νίκο Σιδηρόπουλο, εκδότη και διευθυντή της εφημερίδας.
2. "Η κοκκινοσκουφίτσα και τα κατά συνθήκην ψεύδη" του Θοδωρή Μπακάλη.
3. "Πολιτιστικά κοιτάσματα" του Θέμη Απατσίδη.
4. "Ο Μάκης Ιωσηφίδης ανακοίνωσε την κάθοδο του στις Δημοτικές Εκλογές" από την Σούλα Σπανδωνίδου.
5. "Νοσταλγοί του παρελθόντος" από την Σούλα Σπανδωνίδου.
6. "Μάθε "Τέχνη' κι άστηνε..." από τον Νϊκο Τζιούμαρη.
7. "Ζητούνται πολίτες" από τον Θάνο Στρατάκη.
8. "Πιπέρι στη γλώσσα" από την Μαρία Φιλίππου.
9. "Λόγω τιμή" από την Εύη Γκάλαβου.
10. "Συνέντευξη με τον Μάξιμο Μουμούρη" από τον Γιώργο Τζιούμαρη.
11. "Διατροφή" από την Εύα Καφετζή Bsc κλινική διαιτολόγος- διατροφολόγος.
12. "Ηχορύπανση" από την Μελίνα Πέϊκου.
13. "Χωροταξικός Σχεδιασμό, Περιβάλλον και Βιομηχανία" από την Ελένη Σιδηροπούλου, Μηχανικός Χωροταξίας, Πολεοδομίας MSc Urban Planningn, MSc Περιβαλλοντικός  Σχεδιασμός.
14. "Γεύσεις"
15. "street view"
16. "Φυτολόγιο" από τον Δημήτριο Ζγούρο Γεωπόνο-Μελισσοκόμο.
17. "Παίδευση- Εκπαίδευση" από τον Ιωάννη Τσιμπασίδη, Εκπαιδευτικό.


Στη στήλη μου φιλοξένησα την ζωγράφο Αγγελική Κούρκουλου. Τη συνέντευξη μπορείτε να τη διαβάσετε πατώντας εδώ

Εύη Γκάλαβου

Σάββατο, 8 Μαρτίου 2014

Όταν "Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τη χαράκτρια-ζωγράφο και εικονογράφο Αλεξάνδρα Τσιτσιντά.

Η Αλεξάνδρα Τσιτσιντά (15/4/1982) γεννήθηκε και μεγάλωσε στην πόλη της Πτολεμαΐδας. Είναι παντρεμένη με τον οικονομολόγο Παναγιώτη Μαυροματίδη και έχουν μια κόρη. Αρχικά σπούδασε Γεωτεχνολόγος Περιβάλλοντος στο Τεχνολογικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Δυτικής Μακεδονίας. Εργάστηκε πάνω στο αντικείμενό της για τρία χρόνια. Έπειτα από συνεχείς αναζητήσεις, το 2009, αποφάσισε να δώσει εισαγωγικές εξετάσεις στη Σχολή Καλών Τεχνών, στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, όπου και φοιτεί. Καθηγητές και συνοδοιπόροι της σ’ αυτό το ταξίδι είναι ο Χάρης Κοντοσφύρης και η Δήμητρα Σιατερλή. Τα κύρια πεδία ενασχόλησης της είναι η χαρακτική και η ακουαρέλα. Έχει άριστη γνώση αγγλικών και γνωρίζει επίσης πορτογαλικά και ισπανικά. Από το 2011 είναι μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας ΕΝ-ΦΛΩ. Παράλληλα ασχολείται και με το θέατρο. Έχει παρακολουθήσει τριετή μαθήματα - εργαστήρια και έχει παίξει σε διάφορες θεατρικές παραστάσεις.

Συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις Φεστιβάλ Inspire, «Metamorphosis», 4 Δεκεμβρίου 2013, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, ομάδα Peter Kogler
«Μια εικόνα μια λέξη», 26 Οκτωβρίου 2013, γκαλερί Alma, Τρίκαλα
«Η κιβωτός του Χονατζή / Ο χάρτης της απουσίας και της παρουσίας», 12 Σεπτεμβρίου 2013, πολυχώρος τέχνης Remezzo Καλαμαριά, Θεσσαλονίκη
«Εικαστικές δράσεις στο 35ο River Party», 31 Ιουλίου 2013, κέντρο νεότητας Νεστορίου 
«Έκθεση Χαρακτικής Αλεξάνδρα Τσιτσιντά - Δημήτρης Καρλαφτόπουλος», 31 Μαΐου 2013, Γκαλερί 512, Πτολεμαΐδα
«Μικρές Φόρμες, Ζωγραφικής – Χαρακτικής – Γλυπτικής – Φωτογραφίας», 23 Δεκεμβρίου 2012, Γκαλερί 512, Πτολεμαΐδα
Συμμετοχή στο έργο – εγκατάσταση του Γιώργου Τσακίρη «Οικογενειακή Υπόθεση», 1 Νοεμβρίου 2012, μουσείο σύγχρονης τέχνης, Φλώρινα
«31 φοιτητές και εικαστικοί του Δήμου Εορδαίας», 1 Νοεμβρίου 2012, κτίριο Δημοτικής αστυνομίας, Πτολεμαΐδα
«Μια λέξη μια εικόνα, μια εικόνα μια λέξη», 2 Οκτωβρίου 2012,  Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων "Μελίνα"
Transfrom 2012,«Το κουτί της Πανδώρας», 5 Σεπτεμβρίου 2012, Κέντρο χαρακτικής “Ήλιος”
«Η τέχνη της χαρακτικής στη Βόρεια Ελλάδα μέρος II», 5 Ιουνίου 2012, γκαλερί Artis Causa, Θεσσαλονίκη
«Τέχνης Είκων» 24 Μαρτίου 2012, Πνευματικό Κέντρο Πτολεμαΐδας 
Παράλληλη έκθεση ζωγραφικής στην όχθη του Σακουλέβα Πολιτιστικές εκδηλώσεις στην Φλώρινα, 19 Αυγούστου 2011, Φλώρινα
4Ο Εργαστήριο – Συμπόσιο Γλυπτικής και Αρχαίας Ζωγραφικής «Με αφορμή το παρελθόν Σύγχρονα εικαστικά έργα σε ιστορικούς τόπους», 13 Ιουλίου 2011, Αρχαιολογικό μουσείο Αιανής, Κοζάνης
«Εικαστικοί Διάλογοι» 24 Μαρτίου 2011, Πνευματικό Κέντρο Πτολεμαΐδας
Χρόνος, Μνήμη, Λήθη, 2 Ιουνίου 2010, Αρχαιολογικό μουσείο Αιανής, Κοζάνης
Εικαστική έκθεση Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας Τμήματος Εικαστικών και εφαρμοσμένων Τεχνών, 8 Απριλίου 2010, Δημοτική αγορά κυψέλης, Αθήνα

Συμμετοχή σε εικαστικές δράσεις «Συντρέχω – Αλλάζω», συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, 18 Μαΐου  2013, Ιστορικό Αρχείο Εθνικής Τραπέζης
«Σισύφεια διαδρομή», συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, 18 Μαΐου 2013, Π. Φάληρο – Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1 και Β. Σοφίας)
«Project SISYphos», συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, Art Athina 2013, 16 – 19 Μαΐου 2013, Taekwondo Κλειστό Παλαιού Φαλήρου
«Solanum tuberosum,» συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, 1 Δεκεμβρίου 2012, Camp Piont Foundation, Αθήνα
«Πατάτες τυπωτές», Αhens Print Fest 2012, συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, Διεθνές Φεστιβάλ Χαρακτικής και Εκτυπώσεων, 28 Σεπτεμβρίου 2012, Πινακοθήκη  Δήμου Αθηναίων ( ΟΠΑΝΔΑ)
Συλλογή Οικονόμου – Οι συλλέκτες της τελευταίας μέρας, συμμετοχή με την ομάδα ΕΝ-ΦΛΩ, 24 και  25 Σεπτεμβρίου 2011, Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων
Συμμετοχή στην παρουσίαση του βιβλίου της Κάτιας Γέρου «αλλάζοντας τους παλμούς της καρδιάς», 25 Μαΐου 2011, Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Φλώρινας

Συμμετοχή σε παραστάσεις  «ΚωμΟδύσσεια», 2012, σκηνοθεσία Κώστας Μπαμπίλας
«Υπάρχει και φιλότιμο (;)», 2009, σκηνοθεσία Κώστας Μπαμπίλας
«Επιχείρηση ονείρων», 2008, σκηνοθεσία Κώστας Μπαμπίλας
«Έρως δια χρόνου», 2008, σκηνοθεσία Κώστας Μπαμπίλας

Εικονογράφηση «Το μυστήριο του παντοπωλείου», Συγγραφέας Εύη Γκάλαβου, Ήρα εκδοτική, 2013



1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;

Νομίζω πως υπήρξε μια διαδικασία η οποία γεννήθηκε με την πρώτη μου επαφή με το μολύβι και σιγά σιγά άρχισε να εξελίσσεται.



2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;

Γεμάτη!!!



3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;

Η αλήθεια είναι πως όχι!




















4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;

Αυτή τη στιγμή η δουλειά μου αναφέρεται στα τρέχοντα γεγονότα που πλήττουν τον Ελλαδικό χώρο. 

5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;
Χωρίς να εξαρτάται η δουλειά μου από αυτή, δεν μπορώ να πω πως δεν με επηρεάζει. 





6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα της ζωγράφου;

Όντας νέα σε αυτόν τον χώρο είναι μια ερώτηση στην οποία δεν μπορώ να απαντήσω ακόμη.


7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;

Φυσικά και υπάρχει! Παρακολουθούμε δουλειές καλλιτεχνών που σε άλλη περίπτωση δε θα βλέπαμε ποτέ. Είναι ένας πολύ άμεσος τρόπος προβολής.




8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;

Ο κάθε καλλιτέχνης είναι διαφορετικός, αυτό εξαρτάται από τον χαρακτήρα του και τη δουλειά που παρουσιάζει στο κοινό.


                                                               9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 


Θαυμάζω πολλούς ζωγράφους, ιδιαίτερα τον Μπουζιάνη και τον Μπότσογλου.




10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;

Το να γεννάς εικόνες από την αρχή είναι μαγευτικό, ιδιαίτερα όταν συνοδεύονται από ένα πολύ καλό κείμενο.



11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;

Αυτά που θυμάμαι με νοσταλγία είναι τα παραμύθια που μου ψιθύριζε η γιαγιά μου στο αυτί λίγο πριν κοιμηθώ! 




Για επικοινωνία μαζί της στο email : tsalexandra@hotmail.com και στο facebook με το όνομα Alex Tsi.

Εύη Γκάλαβου

Πέμπτη, 6 Μαρτίου 2014

2463.gr Αριθμός φύλλου 1.


Κυκλοφόρησε στις 1 Μάρτη η νέα ανεξάρτητη εβδομαδιαία εφημερίδα της Δυτικής Μακεδονίας 2463.gr, με ενδιαφέροντα θέματα και άρθρα μέσα στις 23 σελίδες της.
Στο συγκεκριμένο φύλλο της εφημερίδας διαβάσαμε :
α. "Σκληρά μάστιγξ ή έπαινος" από τον Τσιμπασίδη Ιωάννη Εκπαιδευτικός.
β. "Ups and downs" από την Αθηνά Δημητριάδου.
γ. "Η κοκκινοσκουφίτσα τον καιρό του καρναβαλιού και των εκλογών" από τον Θοδωρή Μπακάλη.
δ. "Τομές ή απαξία" από τον Θάνο Στρατάκη.
ε. " Με το Νι και με το Σίγμα" από τον Νίκο Σιδηρόπουλο - εκδότη και διευθυντή της 2463.gr
στ. "Θέλουμε ή δεν θέλουμε διαφάνεια;" από την Σούλα Σπανδωνίδου.
ζ. "Αλήθεια, τι Δήμαρχο πραγματικά θέλουμε;" από τον Κίμων Μηταλίδη.
η. "Πιπέρι στη γλώσσα" από την Μαρία Φιλίππου.
θ. "Μάθε "τέχνη" κι άστηνε..." από τον Νίκο Τζιούμαρη.
ι. "Συζητώντας με τον Παναγή Παναγιωτόπουλο" από τον Γιώργο Τζιούμαρη.
κ. "Ιστορίες μιας τυχαίας πόλης" από τον Δάνη Κουμασίδη.
λ. "Λόγω τιμής" από την Εύη Γκάλαβου.
μ. "Περιβάλλον" από την Μελίνα Πέϊκου.
ν. "Ανάγκη για διεπιστημονική προσέγγιση στα θέματα προστασίας περιβάλλοντος και "συνάντηση" με την πολιτική" από την Ελένη Σιδηροπούλου Μηχανικός Χωροταξίας Πολεοδομίας MSc Urban Planning MSc Περιβαλλοντικός Σχεδιασμός.
ξ."Διατροφή" από την Εύα Καφετζή BSc Κλινική Διαιτολόγος-Διατροφολόγος.


Εύη Γκάλαβου.









Τετάρτη, 29 Ιανουαρίου 2014

Όταν ¨Το μυστήριο του παντοπωλείου" συνάντησε τον ζωγράφο Κεφαλά Π. Ηριδανό.

Είχα τη χαρά και την τιμή να γνωρίσω τον ζωγράφο-εικονογράφο κ Κεφαλά Π Ηριδανό μέσα από τα πρώτα σχέδια του για την εικονογράφηση του παιδικού παραμυθιού του συγγραφέα και ποιητή Λάσκαρη Π. Ζαράρη με τίτλο "Μια σημαντική αποστολή". Με είχε εντυπωσιάσει η λεπτομερής απόδοση των εικόνων.  


Γεννήθηκε στην Ξάνθη όπου  έζησε μέχρι το 2009.  Έκτοτε  μένει στη Λάρισα. Σπούδασε οικονομικά - μάρκετινγκ στη Θεσσαλονίκη.
   Η αγάπη του για τη ζωγραφική εκδηλώθηκε από  παιδί.  Τον Οκτώβρη του 1984 παρουσιάζει  την πρώτη του έκθεση, εκθέτοντας τα έργα του στον χώρο που στεγάστηκε και το εργαστήριό του για 15 χρόνια .
   Ακολούθησαν άλλες δύο ατομικές εκθέσεις, και συμμετοχές σε πολλές ομαδικές. Έργα του κοσμούν ιδιωτικούς και δημόσιους χώρους καθώς και ξενοδοχεία,  ( Le shale  της skoda Xanthi με 30 έργα )  και  ιδιωτικές συλλογές.
   Συμμετείχε  σαν εκπαιδευτικός σε σεμινάρια της Ιεράς Μητρόπολης Ξάνθης  1993-1994 παραδίδοντας μαθήματα αγιογραφίας  και συντήρησης έργων τέχνης.
   Παρέδωσε μαθήματα ζωγραφικής  μέσο προγραμμάτων των  Ν.Ε.Λ.Ε. Ξάνθης 1996-1997 και επιπλέον στα  προγράμματα πολιτισμού σε παιδιά του ψυχολογικού κέντρου Ξάνθης  1997-1998.
   Ήταν μέλος της ομάδας συντήρησης και αποκατάστασης του λαογραφικού μουσείου Φ.Ε.Ξ.  στον τομέα των τοιχογραφιών.
   Πήρε μέρος ως  σχεδιαστής και κατασκευαστής των καρναβαλικών αρμάτων των λαογραφικών γιορτών Ξάνθης από το 1995-2003.
   Σχεδίασε και κατασκεύασε πολλά θεατρικά σκηνικά σε τοπικό επίπεδο  καθώς και ντεκόρ κέντρων διασκέδασης.
   Φιλοτέχνησε   αφίσες, διαφημιστικές  μακέτες και εξώφυλλα βιβλίων.  
   Το  Σεπτέμβριο του 2003 δημιούργησε  τον εκθεσιακό  χώρο  ‘’ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ  ΗΡΙΔΑΝΟΣ’’  όπου εκθέτει τα έργα του  και παραδίδει μαθήματα ζωγραφικής μέχρι το 2009.
   Πρόσφατα  συμμετείχε  σε ομαδική έκθεση  στο  ART EVENT "ROMANOS & FRIENDS - ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΝ ΓΙΑ ΤΗ ΓΥΝΑΙΚΑ" 8-9-10 ΜΑΡΤΙΟΥ 2011... ΣΕ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΜΙΧΑΗΛ ΡΩΜΑΝΟΣ...με το εργο  ΄΄ΕΚΑΤΗ΄΄.
   Έλαβε μέρος στην ομαδική έκθεση εικαστικών δημιουργών στην Τήνο από 8/7 έως 8/8/2011 που διοργάνωσε στο ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού το BAZAART'S exclusive  με έργα από τη συλλογή ''ΥΠΕΡΒΑΤΙΚΕΣ ΠΑΡΟΥΣΙΕΣ''.
   Τώρα στη Λάρισα  έχει πάρει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις τοπικών ζωγράφων για κοινωφελείς σκοπούς .
Διατηρεί  εργαστήρι ζωγραφικής ετοιμάζοντας την επόμενη έκθεση με τίτλο:
’’ΥΠΕΡΒΑΤΙΚΕΣ ΠΑΡΟΥΣΙΕΣ-ΕΠΙΔΡΑΣΕΙΣ’’
Εικονογραφεί παραμύθια για παιδιά σε συνεργασία με τον εκδοτικό οίκο ''ΗΡΑ ΕΚΔΟΤΙΚΗ'' του Βόλου καθώς και φιλοτέχνηση εξώφυλλων βιβλίων που εκδίδει.. 



1) Γιατί και σε ποια ηλικία αποφασίσατε να ασχοληθείτε με τη ζωγραφική;
Με τη ζωγραφική ασχολούμαι από μικρό παιδί. Ήταν η αγαπημένη μου ενασχόληση. Όλα μου τα βιβλία και τα τετράδια θυμάμαι τα είχα ζωγραφισμένα. Η γαλάζια κόλλα χαρτιού που είχαμε στην τάξη μου θυμάμαι ήταν γεμάτη από ζωγραφιές μου. Και ο δάσκαλός μου που τον συνάντησα στα 24 μου χρόνια θυμόταν ακόμη ότι μου άρεσε να ζωγραφίζω… και μάλιστα με  ρώτησε αν  το συνεχίζω…
Και χάρηκε ιδιαίτερα όταν του έδωσα την πρόσκληση για την πρώτη μου έκθεση  που γινόταν σε λίγες ημέρες στο πρώτο μου εργαστήρι στην Ξάνθη(ΔΙΑΓΩΝΙΟΣ). Η ζωγραφική γεννήθηκε μέσα μου φαντάζομαι από την ώρα που γεννήθηκα. Και είναι η ζωή μου. Πιο θερμά ξεκίνησε στα 17 μου χρόνια σε έναν διαγωνισμό του ΟΣΕ θυμάμαι τότε  δημιούργησα το πρώτο μου έργο με λαδομπογιές. Από εκεί και μετά δεν σταμάτησα ποτέ να ζωγραφίζω μέχρι σήμερα. Είναι ο μεγάλος μου έρωτας και ο πιο πιστός. Αλλά κι εγώ δεν την πρόδωσα ποτέ.


2) Τη στιγμή της ολοκλήρωσης ενός έργου ή ακόμα και κατά τη διάρκειά του πως αισθάνεστε;
Οταν εντοπίσω το θέμα που θα ζωγραφίσω, ξεκινώ με  ενθουσιασμό. Κάνω στην αρχή πολλά σχέδια με μολύβι ώσπου να καταλήξω σε αυτό που με εκφράζει. Επιλέγω  τα χρώματα και κάνω δοκιμές με αυτά για την αντίθεση τους και την αρμονία τους. Κατά την διάρκεια της απόδοσής του είμαι συνεπαρμένος και θέλω να το δω  ολοκληρωμένο. Βλέπω σιγά σιγά να δημιουργείται η εικόνα και αισθάνομαι υπέροχα. Και στο  τέλος απολαμβάνω  το αποτέλεσμα της προσπάθειάς μου.  Όταν καταφέρω  να αποδώσω τις σκέψεις μου μέσα από γραμμές και χρώματα το συναίσθημα που με διακατέχει δεν περιγράφεται, πέρα από την ικανοποίηση που νοιώθω. 





3) Θυμάστε το θέμα του πρώτου σας πίνακα;
Το πρώτο μου έργο όπως ανέφερα και πιο πριν ήταν σε έναν διαγωνισμό σχολικό του ΟΣΕ  και είχε θέμα τα τρένα. Το θυμάμαι σαν το έχω μπροστά μου. Ήταν ένα τρένο που διέσχιζε ένα χιονισμένο τοπίο, με καφετιές αποχρώσεις.  Λυπάμαι πολύ που αυτό το έργο δεν το έχω. 

4) Μέσα από τα έργα σας περνάτε κάποια μηνύματα ή εκφράζετε συναισθήματα της στιγμής;
Στα πρώτα μου έργα απεικόνιζα τη φύση, τα σοκάκια της παλιάς πόλης της Ξάνθης που είναι η πατρίδα μου, τα υπέροχα γεφύρια της και τις πανέμορφες παραλίες της.  Ήταν καθαρά φωτογραφική η απόδοση  και φανέρωνε τις ομορφιές του περιβάλλοντος και της φύσης με ότι συναισθήματα προκαλούσε στον κάθε θεατή. Μετά από πολλά  χρόνια ενασχόλησης με αυτά τα θέματα ένοιωσα ότι ολοκληρώθηκε αυτή μου η επιθυμία και άρχισα να ψάχνω θέματα που θα βγάζανε προς τα έξω σκέψεις και γνώσεις που απέκτησα μετά από αρκετό διάβασμα της αρχαίας ελληνικής μας ιστορίας και μυθιστορίας. Η εσωτερική αναζήτηση και ο διαλογισμός μού έδωσε τη δυνατότητα να περάσω  σε χώρους του υποσυνείδητου και να εξωτερικεύσω πληροφορίες και εικόνες που είναι καταγραμμένες εκεί. Είναι ένας χώρος με τεράστια αποθέματα προσωπικής και συμπαντικής γνώσης.  Τα τελευταία 5 χρόνια όλα τα έργα μου αποκωδικοποιούν τους λεγόμενους μύθους της ιστορίας μας καθώς και μονοπάτια του σύμπαντος. Με τα έργα μου αυτά προσπαθώ να μεταφέρω στον θεατή την πληροφορία ότι όλη η γνώση βρίσκεται μέσα μας και δεν έχουμε παρά να ψάξουμε να την βρούμε. Υπάρχει μέσα μας ένας κόσμος ιδανικά φτιαγμένος που τον διέπουν συμπαντικοί κανόνες και η συμπαντική αρμονία. Αξίες πανανθρώπινες , αξίες που διαμορφώνουν τον ανθρώπινο χαρακτήρα ώστε να οδεύει στην εσωτερική ολοκλήρωση και πνευματική ανέλιξη. Πολλές φορές ανακαλύπτω κι εγώ νέα πράγματα την ώρα της δημιουργίας ενός έργου, και πολλά μπορούν να αλλάξουν μέχρι να τελειώσει το έργο.  Την στιγμή της δημιουργίας νοιώθω σαν να μην  υπάρχει τίποτε γύρω μου, μόνο το έργο που εξωτερικεύεται μέσα από το χρώμα πάνω στον καμβά και πάντα με την μουσική υπόκρουση της διαχρονικής κλασικής μουσικής. 

5) Σε τι βαθμό σας επηρεάζει η κριτική των ειδικών και του κοινού;
Η κριτική στα έργα μου είναι εποικοδομητική για μένα και με βοηθάει πολύ στην εργασία μου. Αλλά η κριτική η καλοπροαίρετη . Ακούω τα πάντα που λένε όσοι βλέπουν τα έργα μου και τη συζητώ μαζί τους. Δεν προσπαθώ να τους αλλάξω τη γνώμη τους, προσπαθώ εγώ για μένα να κρατήσω το θετικό και να επεξεργαστώ την αρνητική θέση τους. Θα έλεγα προτιμώ να ακούω τις αρνητικές κριτικές γιατί αυτές με δυναμώνουν περισσότερο ώστε στο επόμενο έργο να έχω καλύτερη απόδοση. Ο πιο αυστηρός κριτής όμως των έργων μου είμαι εγώ ο ίδιος.









6) Τι δυσκολίες συναντήσατε στον δρόμο σας ακολουθώντας την καριέρα του ζωγράφου;
Η πορεία μου στον χώρο της ζωγραφικής δεν ήταν στρωμένος με ροδοπέταλα. Υπήρξαν πολλές δυσκολίες οικονομικές στην αρχή , αλλά και σε όλη την πορεία μου μέχρι τώρα. Στην Ελλάδα η τέχνη γενικότερα και όχι μόνο η ζωγραφική είναι ένας χώρος αρκετά υποβαθμισμένος οικονομικά. Και ιδιαίτερα στις μέρες που περνάμε τώρα. Ποτέ όμως όσες δυσκολίες και αν συνάντησα δεν είπα ότι θα τα παρατήσω. Θα ήταν σαν να αποχωρώ από τη ζωή. Γιατί για μένα η ζωγραφική είναι η ζωή μου.


7) Μέσα από το διαδίκτυο υπάρχει η δυνατότητα κάθε καλλιτέχνης να παρουσιάσει τη δουλειά του. Ποια είναι η άποψή σας για αυτόν τον τρόπο έκθεσης;
 Το διαδίκτυο είναι ένα μέσο που βοηθάει πάρα πολύ τον καλλιτέχνη να προβάλει την δουλειά σε πάρα πολύ κόσμο και αυτό είναι πολύ καλό. Από την άλλη μεριά πάλι γνωρίζει και τους άλλους καλλιτέχνες που υπάρχουν σε όλο τον κόσμο και το έργο τους.  Έχω γίνει μέλος σε πολλά σαιτ τέχνης και έχω παρουσιάσει τη δουλειά μου και αυτό με βοήθησε αρκετά σε πολλούς τομείς. Στο διαδίκτυο έχω και προσωπικό χώρο-προφίλ  όπου εκθέτονται τα έργα μου. Για όποια και όποιον ενδιαφέρονται να τα δούνε μπορούν να επισκεφτούν την σελίδα του facebook … Hridanos Art Painter Aithir Αφού βέβαια κάνουν αίτημα μέλους… και με χαρά μου θα αποδεχτώ.




8) Οι καλλιτέχνες έχουν χαρακτηριστεί «ονειροπόλοι». Εσείς τι πιστεύετε, είναι διαφορετικοί;
Οι καλλιτέχνες όντως είναι ονειροπόλοι, αλλά με διάθεση αυτά τα όνειρα να τα κάνουν πράξη πρώτα μέσα από τα έργα τους και έπειτα στη ζωή τους και στην ζωή όλου του κόσμου.  




9) Ποιος είναι ο αγαπημένος σας ζωγράφος; 

Αγαπημένοι μου ζωγράφοι είναι πολλοί και κλασικοί και σύγχρονοι. Στα πρώτα μου χρόνια ήταν ο Λύτρας,  ο Γύζης, ο Μαλέας, ο  Ιακωβίδης,ο Βολανάκης, ο Τσαρούχης και αρκετοί άλλοι . Από ξένους ζωγράφους θαύμαζα τον Ρούμπενς ,τον Ματίς και πολλά έργα μου ήταν αντιγραφές από τα έργα τους ελλήνων και ξένων. Κάθε αντιγραφή είναι ένα μάθημα για κάθε ζωγράφο. 

10) Ποια η εμπειρία σας από την εικονογράφηση παιδικού παραμυθιού; Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι;
Με την εικονογράφηση παραμυθιών ασχολούμαι τα τελευταία χρόνια και είναι πολύ ενδιαφέρον. Μπαίνεις στον κόσμο των παιδιών και προσπαθείς να δεις τα πάντα με τα μάτια και τη ψυχή τους και να τα αποδόσεις. Είναι μια ευχάριστη ζωγραφική και σε κάνει να νιώθεις σαν παιδί. Δεν είναι δύσκολη η ζωγραφική στα παραμύθια, απεναντίας θα έλεγα  απλά  πρέπει να είσαι στο πνεύμα του συγγραφέα και να συνεργάζεσαι μαζί του.


















11) Ποια είναι τα αγαπημένα σας παιδικά βιβλία;
Τα παραμύθια με τους μύθους του Αισώπου είναι τα αγαπημένα μου. 


Μπορείτε να επικοινωνήσετε με τον κ Κεφαλά Π Ηριδανό μέσω email hridanos60@gmail.com
Τηλέφωνα 6946584166 και 2413011869 



Ο ζωγράφος και εικονογράφος  Ηριδανός δίνει τη μοναδική ευκαιρία, μέσα από το blog "Το μυστήριο του παντοπωλείου",  σε όσους αναγνώστες το επιθυμούν, να αποκτήσουν αντίγραφο ψηφιακής απεικόνισης πάνω σε καμβά υπογεγραμμένο και αριθμημένο, από τα παρακάτω έργα του, μέσα στον επόμενο μήνα (μέχρι τις 28 Φεβρουαρίου 2014) στο κόστος τους (30 ευρώ) μέγεθος 50χ60, 60χ60, 40χ70 η κανονική τιμή πώλησης του κάθε έργου είναι 150 ευρώ. 


Φίλοι αναγνώστες όσοι επιθυμείτε, μπορείτε να συμπληρώσετε τη διπλανή φόρμα επικοινωνίας  (θα πρέπει να συμπληρώσετε ονοματεπώνυμο (*απαιτείται), email καθώς και τον τίτλο του πίνακα που επιθυμείτε να αποκτήσετε. Ή αφήστε σχόλιο στην παρούσα ανάρτηση, δίνοντας υποχρεωτικά όνομα και ένα email. 

Εύη Γκάλαβου


1. ΕΚΑΤΗ - ΜΗΝΥΜΑ ΠΡΟΣ ΤΟΝ ΔΙΑ


2. ΑΚΤΑΙΩΝΑΣ

3. ΠΗΓΑΣΟΣ



4. ΦΙΛΤΡΟ ΚΑΘΑΡΜΟΥ

5. ΑΠΟΔΟΣΗ ΔΙΚΑΙΟΣΥΝΗΣ

6. ΤΟ ΡΟΔΟ ΤΟΥ ΣΥΜΠΑΝΤΟΣ

7. KYRHKEIO

8. ΔΕΛΦΙΝΙΑ

9. ΑΝΕΛΙΞΗ- ΤΟ ΠΕΡΑΣΜΑ